aCORdo* émane d’une invitation faite à Alice Ripoll de participer, avec une nouvelle pièce, à l’exposition Que Legado (Quel héritage) qui a eu lieu au centre culturel Casteliho do Flamengo à Rio de Janeiro de mars à avril 2017. La pièce devait dialoguer avec ce qui subsiste de l’héritage légué à la ville par les deux grands événements censés avoir généré progrès, développement et amélioration, à savoir la Coupe du Monde de football et les Jeux olympiques. Sans donner de réponse littérale à la question, l’artiste propose de penser la ville à travers la perspective des performeurs avec lesquels elle a travaillé huit ans durant. Ils sont noirs et habitent une favela. Au coeur de l’équilibre qui protège Rio de Janeiro du chaos, il y a l’action policière. C’est l’élément fondamental qui préserve la population aisée de la violence d’une ville submergée par ses profondes inégalités. Le moyen le plus communément utilisé par la police lors de ses actions est le « contrôle », ce qui signifie fouiller une personne pour vérifier si elle ne porte rien d’illégal sur elle, par exemple. Ces « contrôles » servent aussi à intimider (et parfois passer à tabac) la population la plus pauvre de la ville.

Les personnes qui se rendent au cinéma, au théâtre ou dans des centres commerciaux sont donc protégées des arrastões (vols collectifs qui ont lieu sur les plages) ou du contact avec les pauvres, dissuadés par les contrôles et mécanismes invisibles dont ils sont la cible. Une fois dissuadés, ils n’occupent plus la ville et ne font qu’y transiter entre deux favelas. Il faut bien que quelqu’un assure ce service : la police. Le « contrôle » est donc une frontière, une action qui agit comme un mur. 

En danse, on apprend que le mouvement du corps produit de l’espace là où précédemment, il n’y en avait pas. On apprend à occuper son propre corps, à produire des espaces occupés par le corps, des zones occupées par des espaces. 

Ici, dans cet aCORdo, nous occupons le corps, nous problématisons les contours entre les états d’éveil, de vigilance, de rêve, de pensée, d’action et d’habitation (du corps). Dans ce nuage aux contours flous, nous suggérons, à travers le mouvement, une nouvelle zone entre le public (l’espace public) et l’artiste (l’espace privé) où émergent d’autres possibilités d’occupation des espaces et des corps. 

Dans un espace clos, l’espace réservé à la liberté, quatre danseurs en uniforme créent des images et des sensations face au public. Nous reconquerrons des espaces désertés, des ventres infertiles, des regards insipides. Nous relions larmes et genoux, jalousie et avenues, poubelles et mères, universités et nombrils, nostalgie et douleur lombaire, la réminiscence de rides sur la croupe de l’Éléphant. Et la sensation de « commettre une erreur » en flânant dans cette partie de la ville.

La danse crée des ponts mystérieux, imprévisibles et inénarrables. C’est là que résident son pouvoir et sa capacité de transformation.

* Le terme acordo a plusieurs acceptions en portugais : réveil, accord, conformité,

observance, cartel, convention… Une autre lecture du titre : a-COR-do – la couleur de.