18 — 21.05
Hoe voelen we de impact van gebeurtenissen die onze lichamen bewegen en bezielen, maar tegelijk veel groter zijn dan onszelf? Tien performers verbeelden een steeds veranderend tableau vivant op een ronddraaiend vlot-achtig platform. Hun stemmen genereren een partituur die crescendo’s en resonanties laat horen terwijl ze elkaar vastgrijpen, wegduwen en heen en weer slingeren over een oppervlak dat te klein is voor hen allen en uit zijn voegen dreigt te barsten. De getoonde scènes refereren bij momenten aan beelden uit de klassieke iconografie. Tederheid en geweld, sensualiteit en brute kracht worden met elkaar verzoend. Het publiek zit rondom, als bij een bokswedstrijd, en kan de performers bijna aanraken, hun zweet ruiken en de stomende scènes proeven. De gevierde Amerikaanse choreografe Faye Driscoll keert terug naar het festival met een multisensoriële levende sculptuur van vlees en adem, van lichamen, geluiden, geuren, sappen en objecten. Ze drijft haar performers tot het uiterste in dit meeslepende, avontuurlijke werk, gepresenteerd in de indrukwekkende Hortahal, oorspronkelijk een tentoonstellingsruimte voor beeldhouwwerken. Weathering is een ode aan de onuitputtelijke fysieke kracht van queer lichamen.
“Artieste Faye Driscoll heeft haar publiek en performers altijd al tot het uiterste gedreven, of dat steeds geprobeerd, maar ze ging nog nooit zo ver als in 'Weathering', een meeslepend, episch avontuurlijk werk.”
The New York Times
18.05
19.05
20.05
21.05
Presentatie: Kunstenfestivaldesarts, Bozar
Concept, choreografie en regie: Faye Driscoll | Performers: James Barrett, Kara Brody, Amy Gernux, David Guzman, Shayla-Vie Jenkins, Jennifer Nugent, Cory Seals, Maya LaLiberte, Carlo Antonio Villanueva, Jo Warren | Scenografie: Jake Margolin & Nick Vaughan | Lichtontwerp: Amanda K. Ringger | Sound management en muzikale leiding: Sophia Brous | Live sound en geluidsontwerp: Ryan Gamblin | Compositie, field recordings en geluidsontwerp: Guillaume Soula | Kostuumontwerp: Karen Boyer | Dramaturgie en geurontwerp: Dages Juvelier Keates | Assistente choreografie: Amy Gernux | Intimiteitscoördinator: Yehuda Duenyas | Lichtontwerp: serena wong | Toneelmeester: Emily Vizina | Productieleiding: Lilach Orenstein | Booking: Booking: Tommy Kriegsmann, Damien Valette
In opdracht van en geproduceerd door New York Live Arts als deel van het Randjelović/Stryker Resident Commissioned Artist Program, mogelijk gemaakt dankzij financiering door de Andrew W. Mellon Foundation | Mede in opdracht van Theater der Welt 2023 en The Joyce Theater Foundation’s Artist Residency Center, mogelijk gemaakt dankzij de financiering door de Andrew W. Mellon Foundation, Howard Gilman Foundation, LuEsther T. Mertz Charitable Trust en Doris Duke Charitable Foundation | Bijkomende steun verleend door: Wexner Center for the Arts en leden van Faye Driscoll’s Commissioners Circle
Met dank voor de genereuze steun van New York State Council on the Arts, Café Royal Cultural Foundation en NYC Department of Cultural Affairs, en ontwikkeld met de steun van residenties bij Carolina Performing Arts aan de University of North Carolina at Chapel Hill, Maggie Allesee National Center for Choreography aan de Florida State University, Pillow Lab at Jacob’s Pillow en Dancers’ Workshop
